滕王阁序赏析问题
“关山难越,谁悲失路人之心?萍水相逢,尽是他乡之客。”鉴赏这句诗
鉴赏“关山难越,谁悲失路人之心?萍水相逢,尽是他乡之客。”这句诗,首先要抓住句中两个关键词,即“失路人”和“他乡客”。失路人意即失意人,他乡客明说都是他乡之客,其实何尝又不包括自己。千重山万重水,一个茕茕孤单的身影漂泊其间,而那却是一个内心充满一腔火热情怀,却因报国无门而走投无路的人啊!飘零他乡,身边尽是陌路之人,连一个可以把酒诉说的人都没有,何其的凄凉。本句以内心满腔的渴望与孤独陌路的强烈对比,突兀出了王勃的一腔报国之志,闻之不忍心中肠断。一问而看似非所答,却由”谁悲“和”尽是“道尽了人间沧桑,句虽简,而意无穷,情不尽,不愧为千古名篇之名句。
体现了在路上的一种生命的状态、寄余生”的郁闷之时,什么时候又能离得开路呢?
那么就让我们追溯着历史的道路,跟随着我们的先贤故友,一起去体验他们行走在路上的那颗心吧!
透过时间的铅雾,我们能看到那一个个走在路上茕茕孑立的身影,他们孤独而顽强,倔强而兀傲,疲惫而坚定,风尘仆仆而又灼人眼目。我们能看到屈原正徘徊在汨罗河畔,看到李白飘动在孤舟船头的衣衫,看到杜甫逃亡成都的瘦削身躯,看到柳宗元贬谪永州的匆匆形影,看到柳永正栖息在那个古老贬交趾令。勃渡南海省父,溺水受惊而死。与杨炯、卢照邻、骆宾王并称“初唐四杰”。其诗气象浑厚,音律谐畅,开初唐新风,尤以五言律诗为工;其骈文绘章絺句,对仗精工,《滕王阁序》极负盛名。于“四杰”之中,王勃成就最大。诗文集早佚,明人辑有《王子安集》。
�滕王阁序》赏析
一、整体感知
本文原题为《秋日登洪府滕王阁饯别序》,全文运思谋篇,都紧扣这个题目。全文共分四段,第1段历叙洪都雄伟的地势、珍异的物产、杰此看来,全文层次井然,脉络清晰;由地及人,由人及景,由景及情,可谓丝丝入扣,层层扣题。
二、局部思路揭示
本文因饯别而作,但对宴会之盛仅略叙,数笔带过,而倾全力写登阁所见之景,因景而生之情,不落窠臼,独辟蹊径。而局部思路的布局谋篇,取舍立意,亦颇见为文之功底。以第五段为例说明作者的情感起伏脉络:
先用一连串短句抒发感叹:“时运不济,命途多舛。冯后易老,李广难对。”而后长短结合,抒发自己的愤郁悲凉:“屈贾
吴冠中在艺术上取得巨大成就的三大原因
吴冠中实质是以画家和评论家的双重身份活跃于中国画坛的。其睿智的言论建立在自身丰富的艺术实践之上。他将东方艺术精神同西方艺术语言完美融合,创作出了既有民族特色,又体现时代精神的优秀作品。他的中、西艺术融合,使中国传统艺术走出了客观发展的“瓶颈”,从而顺应了时代进步和艺术发展的规律。在中国绘画史上,吴冠中的特殊之处还在于能够独辟蹊径———跨越传统,融汇中西。他不以“文人画家”自居,不崇拜传统笔墨章法。他始终在努力喝止国人对于权威的盲目膜拜和在“崇古”思想下的畏手畏脚。“你们要看我就到我的作品里找我,我就活在我的作品里。”他的油画代表作有《长江三峡》《鲁迅的故乡》等。中国画代表作有《春雪》及《狮子林》《长城》等。
王勃的腾王阁序
全诗和主要重点
豫章故郡,洪都新府。星分翼轸,地接衡庐。襟三江而带五湖,控蛮荆而引瓯越。物华天宝,龙光射牛斗之墟;人杰地灵,徐孺下陈蕃之榻。雄州雾列,俊采星驰。台隍枕夷夏之交,宾主尽东南之美。都督阎公之雅望,棨戟遥临;宇文新州之懿范,襜帷暂驻。十旬休假,胜友如云;千里逢迎,高朋满座。腾蛟起凤,孟学士之词宗;紫电青霜,王将军之武库。家君作宰,路出名区,童子何知,躬逢胜饯。
时维九月,贬交趾令。勃渡南海省父,溺水受惊而死。与杨炯、卢照邻、骆宾王并称“初唐四杰”。其诗气象浑厚,音律谐畅,开初唐新风,尤以五言律诗为工;其骈文绘章絺句,对仗精工,《滕王阁序》极负盛名。于“四杰”之中,王勃成就最大。诗文集早佚,明人辑有《王子安集》。
�滕王阁序》赏析
一、整体感知
本文原题为《秋日登洪府滕王阁饯别序》,全文运思谋篇,都紧扣这个题目。全文共分四段,第1段历叙洪都雄伟的地势、珍异的物产、杰此看来,全文层次井然,脉络清晰;由地及人,由人及景,由景及情,可谓丝丝入扣,层层扣题。
二、局部思路揭示
本文因饯别而作,但对宴会之盛仅略叙,数笔带过,而倾全力写登阁所见之景,因景而生之情,不落窠臼,独辟蹊径。而局部思路的布局谋篇,取舍立意,亦颇见为文之功底。以第五段为例说明作者的情感起伏脉络:
先用一连串短句抒发感叹:“时运不济,命途多舛。冯后易老,李广难对。”而后长短结合,抒发自己的愤郁悲凉:“屈贾
,兵气销为日月光。
天涯静处无征战,兵气销为日月光。
边远地方停息了战争,战争的烟尘消散了,到处充满日月的清辉。
塞下曲四首·其一
玉帛朝回望帝乡,乌孙归去不称王。
天涯静处无征战,兵气销为日月光。
3、作品简析
常建的这首诗独辟蹊径,立足于民族和睦的高度,讴歌了化干戈为玉帛的和平友好的主题。由于唐玄宗晚年黩武政策,这首诗里却称颂和亲政策与弭兵理想,着力对团结友好的关系加以热情的赞颂,让明媚的春风驱散弥漫一时的滚滚狼烟,赋予边塞诗一种全新的意境。
4、作者简介
唐代诗人。长安(今陕西西安市)人。公元727年(开元十五年)登进士第。公元753年(天宝十二年)之前,曾任盱眙(今江苏盯眙县)尉。后去职,隐居于鄂渚(今湖北东南)一带。一生仕途很不得志,却颇具诗名。殷璠编《河岳英灵集》就将常建列为首位,评价很高。他长于五言,以山水田园诗著称,意境清远,风格淡泊,造语警拔,构思精妙。同时,边塞诗也颇有成就。
周敦颐他的创作经历
300个字上下
周敦颐他从小喜爱读书,在家乡道州营道地方颇有名气,人们都说他"志趣高远,博学力行,有古人之风"。
由于大量广泛地阅读,周敦颐接触到许多不同种类的思想。从先秦时代的诸子百家,一直到汉代才传入中国的印度佛家,他都有所涉猎,这为他而后精研中国古代奇书《易经》创立先天宇宙论思想奠定了基础。
十五岁时,他和母亲一同上到京城,投奔舅父郑向,当时他是宋仁宗朝中的龙图阁大学士。这位舅父对周敦颐母子十分眷顾。
在周敦颐二十岁时,舅父向皇帝保奏,为他谋到了一个监主薄的职位。
周敦颐在任职期间尽心竭力,深得民心。在生活中,周敦颐开始研究《周易》,后来终于写出了他的重要著作《太极图·易说》。它提出了一个宇宙生成论的体系。
中国哲学思想史上,宋明理学占有极其重要的地位。宋明理学以孔孟之道的儒学为主干,还多方吸收了道家、佛家的思想精华,逐渐成为中国封建社会中占统治地位的哲学思想。
周敦颐就是北宋理学的创始人。《宋元公案》中对于周敦颐的地位有这样的论述:"孔孟而后,汉儒止有传经之学。性道微言之绝久矣。元公崛起,二程嗣之,又复横渠清大儒辈出,圣学大昌。"
这里所称的元公,就是周敦颐,元公原是他的谥号。这段话明确肯定了周敦颐作为北宋理学开山之祖的地位,他常常和高僧、道人游山玩水,弹琴吟诗。
他的学问、气度,也感动过许多人来追随他学习。其中最著名的,当然是程颢、程颐两兄弟。
程颐在后来回忆说,他年少时就是因为听周敦颐讲道,因而厌倦了科举仕途。立志要学习和探索儒家的如何为圣王的道。
周敦颐死后,随着程颢、程颐对他的哲学的继承和发展,他的名声也逐渐显扬。南宋时许多地方开始建立周敦颐的祠堂,人们甚至把他推崇到与孔孟相当的地位,认为他"其功盖在孔孟之间矣"。帝王们也因而将他尊为人伦师表。
而周敦颐生前的确也以他的实际行动,成就了一代大儒的风范,他的人品和思想,千百年来一直为人们敬仰。
代表作:《周元公集》《太极图说》《通书》
他的传世散文佳作《爱莲说》恰恰正是他洒落胸怀所透射出的精神折光。莲花,是古往今来文人笔下高歌咏叹的对象,但大多数文人都是惊叹于它的清姿素容,并将其形诸笔端;而这篇散文精品却独辟蹊径,通过对莲的形象和品质的描写,歌颂了莲花坚贞的品格,从而也表现了作者洁身自爱的高洁人格和洒落的胸襟。
落霞与孤鹜齐飞。
赏析
“落霞”,视角由上而下,“孤鹜”,自下而上,视野开阔;“秋水长天”写静景,“霞鹜齐飞,”写动景,动静结合,以动衬静,上句着重于目随景而动,下句着重于心因景而静。整个画面和谐,美不胜收。色彩的协调、动静的搭配,完美的“暮江秋色图”如在眼前。
此句工稳的对仗堪称一绝。不仅上下句对仗严整,而且句内亦含对仗。“落霞”对“孤鹜”,“秋水”对“长天”,都是偏正结构。除了句法的对偶,音韵上平仄相对,上句是“仄平仄平仄平平”,下句为“平仄平平平仄仄”,音律铿锵,抑扬顿挫,富于乐感,极具诗意。
古人最讲究炼字炼词,我们鉴赏时可以通过“换字”的方法,比较领会其字词使用的精工。例如将此句中“落霞”换成“晚霞”,效果有什么不同呢?很明显,“落”具有飞动之感写出霞的气势。再看,有人说“孤鹜”为什么不是“群鹜”呢?“群鹜”意境有什么不同?我们读《滕王阁序》全文可以看出,此句应是王勃思想感情的一个高潮,登临形胜,躬逢盛饯,自然心境愉悦,激情满怀。然王勃毕竟“时运不齐,命途多舛”,千里眺望之时,自然驰骋想象,“望长安于日下”,于是想到了“关山难越”“无路请缨”,难免心生感慨,此句以下,王勃情绪急转直下,“兴尽悲来”,直至“穷且益坚”,慰勉自己。所以,着一“孤”字是切合作者这种心境的。这就是古人炼字的功力。
前人指出王勃此句脱胎于“落花与芝盖齐飞,杨柳共春旗一色”(北朝庾信《马射赋》),但庾信之句言落花与马射队伍中绘着芝草的车盖齐飞,联想欠自然,不及王勃此句优美动人。王勃写红霞在天上飘动,野鸭在红霞中翱翔,造成蓝天上一红一白对照,无生命的晚霞与有生命的飞鸟对举,相映成趣,画面鲜活,超出庾信甚远。
年轻气盛的诗人王勃登楼作赋,放眼川原,秋景澄澈,秋意深浓,仕途坎坷而雄心未泯的他目极八方,思接千里,忘却失意的苦楚,全身心融入江南秋景之中,思绪追逐着落霞孤鹜,淡入了秋水长天之中,千百年来骚人墨客对此句推崇备至,流传至今,脍炙人口。
唐滕王阁序
豫章故郡,洪都新府。星分翼轸,地接衡庐。襟三江而带五湖,控蛮荆而引瓯越。物华天宝,龙光射牛斗之墟;人杰地灵,徐孺下陈蕃之榻。雄州雾列,俊采星驰。台隍枕夷夏之交,宾主尽东南之美。都督阎公之雅望,棨戟遥临;宇文新州之懿范,襜帷暂驻。十旬休假,胜友如云;千里逢迎,高朋满座。腾蛟起凤,孟学士之词宗;紫电青霜,王将军之武库。家君作宰,路出名区,童子何知,躬逢胜饯。
老舍小说中老派市民有哪些特征,如何体现他文化批判的意图
请你参考下面的一篇文章,你会找到你需要的结果,如果你不愿意总结,我可以帮你,但是你需要追问一下。
可爱又可恨的“老中国儿女们”
——试论老舍长篇小说中“老派市民”
在中国现代文学史上,老舍始终坚持用作品来关注“城与人”的关系,特别是在他的长篇小说作品中,这一点表现得相当地突出。
老舍一生笔耕不辍,他执着地专注于描写“城与人”的关系,用自己丰厚的创作构筑了一个广阔的“市民世界”,几乎包罗了旧中国现代市民阶层生活的所有方面,特别是对于生活在老北京这座文化古城中的普通中下市民阶层命运、心理与思想的展现,更是他这种创作关注点在文学上的成功表现。值得注意的是,虽然同是表现人物形象的创作,二三十年代的主流文学惯于采用“阶级”视角;而老舍却独辟蹊径,采用的是“文化”的视角,因为在他的眼中,“文化”才是划分“人”最重要因素,所以他坚持用“文化”的视角来表现“市民世界”。因此在他的长篇小说作品中,“他始终用'文化'来分割人的世界,他关注特定'文化'背景下'人'的命运,以及在'文化'制约下的世故人情、作为'城'的生活方式与精神因素的'文化'蜕变。”[1]这种创作视点决定了老舍的对“市民世界”的表现是在“文化”批判视野中展开的,而这富有独创性的创作模式的成功,更是奠定了老舍在中国现代文学史上的独特地位与价值:“他对文化批判与民族性问题的格外关注,他的作品承受着对转型期中国文化尤其是俗文化的冷静的审视,其中既有批判,又有眷恋,而这一切又都是通过对北京市民日常生活全景式的风俗描写来达到的。”[2]
在老舍的长篇小说作品中,他文学地再现了“乡土中国”社会在现代性变革中城市中下市民阶层的命运、心理与思想,而且还获得了巨大的成功。老舍将他所熟悉的老北京中下市民社会作为作品的表现对象,作品为现代文学提供了丰富而完整的市民社会的生活图景。因此,要想理解、把握老舍的创作成就,特别是他的长篇小说创作成就,关键之处应该是要理解、把握好他笔下的“人”,即笔下的“市民世界”。在老舍用作品所建构的“市民世界”中,活跃着“老派市民”、“新派市民”、“理想市民”与“城市贫民”等几种不同的人物系列,但各式人物的性格构成往往都在阐释着某种文化内涵。因此在某种意义上,老舍写“人”的关节点就是写“文化”,通过文化视角从而出色地描写市民生活,这可以说是老舍对于现代文学市民生活小说的一大贡献。老舍以文化的视角观察市民生
舍与得人生经营课
请问这本书讲的什么,适合什么人看
�哈佛家训7:舍与得的人生经营课》人们常说:有舍有得,不舍不得。其实想要告诉我们的就是:真正的智慧人生,是要学会舍得的。舍得是一种人生哲学,也是一种人生态度;是一种品质,更是一种心境、一种境界。舍与得之间蕴藏着不同的人生际遇。人在路上,经常会遇到舍与得的问题,有时候放弃、舍去并不是一种失败、吃亏,而是放下了思想上的包袱、身体上的负担,只有这样我们才能明确我们的奋斗目标,加快成功的脚步,体味理想人生的真谛。《舍与得的人生经营课》是《哈佛家训》系列第8本,书中的经典故事一直备受读者的青睐,富有深刻的启迪意义,是青年学生学会独立,走向社会的枕边书,也是父母与孩子沟通的桥梁,不仅可以让青年学生增长智慧、丰富人生阅历,还是能相伴成长,提高自身修养。《圣经》上说:“人哪!你为什么跃跃欲试?你为什么这样急于求成?你要耐得住寂寞,因为成功的辉煌就隐藏在它的背后。”其实,人生正是一段耐得住寂寞的旅程。
寂寞是人生中难以推脱的事情,它如同生活中的喜怒哀乐一样,时刻伴随着我们。耐得住寂寞,是一种心境,一种精神内涵,是一个人思想灵魂的修养体现,是难能可贵的一种风范。也许与寂寞为伴是痛苦的,但寂寞不是一首悲歌,而是一条奔腾向前的大河,在曲折中孕育出真正的快乐,在迂回中蓄积着惊人的力量。
有个叫玛妮雅小女孩,她是家中5个兄弟姐妹中最小的,也是最聪明的一个。她的父亲和母亲都是中学教师,收入十分有限,但这并没有影响她的好学。玛妮雅对学习有着强烈的兴趣和特殊的爱好,并且十分刻苦,非常专心,能耐得住其他同伴忍受不了的寂寞。她常常一个人沉迷在自己的学习世界里,即使周围再喧闹,也分散不了她的注意力。
一次,玛妮雅在家里做功课,她的姐姐和同学就在她面前唱歌、跳舞、做游戏。而玛妮雅就像没看见一样,丝毫不受别人玩耍的诱惑,只是在书桌前专心地看书。她的姐姐和同学想试探她一下,看她是否真的能认真读书。她们悄悄地在玛妮雅身后搭起了几把椅子,只要玛妮雅稍微一动,椅子就会倒下来。时间一分一秒地过去了,玛妮雅读完了一整本书,椅子仍然竖在那儿。面对诱惑,许多人半途而废,何况是个小孩子,但是玛妮雅没有。她从不轻易放过任何学习的机会,从上小学开始,她每门功课都考第一。玛妮雅的童年是不幸的,妈妈得了严重的传染病,是大姐照顾她长大的。后来,妈妈和大姐在她不满12岁时就相继去世了。她的生活充满了艰难。
关于滕王阁序
急急急急急急!要《滕王阁序》中从"时维九月,序属三秋"到"雁阵惊寒,声断衡阳之浦"的译文以及作者从"时维九月,序属三秋"到"雁阵惊寒,声断衡阳之浦"的文字所要表达的内容,最好有高中老师在上此课时另外要讲的东西,再要作者写此文时的背景!!!!!!!请速答,回答得好追加分(不低于10分!译文
时当九月,秋高气爽。积水消尽,潭水清澈,天空凝结着淡淡的云烟,暮霭中山峦呈现一片紫色。在高高的山路上驾着马车,在崇山峻岭中访求风景。来到昔日帝子的长洲,找到仙人居住过的宫殿。这里山峦重叠,青翠的山峰耸入云霄。凌空的楼阁,红色的阁道犹如飞翔在天空,从阁上看不到地面。白鹤,野鸭停息的小洲,极尽岛屿的纡曲回环之势,雅浩的宫殿,跟起伏的山峦配合有致。披开雕花的阁门,俯视彩饰的屋脊,山峰平原尽收眼底,湖川曲折令人惊讶。遍地是里巷宅舍,许多钟鸣鼎食的富贵人家。舸舰塞满了渡口,尽是雕上了青雀黄龙花纹的大船。正值雨过天睛,虹消云散,阳光朗煦,落霞与孤雁一起飞翔,秋水和长天连成一片。傍晚渔舟中传出的歌声,响彻彭蠡湖滨,雁群感到寒意而发出的惊叫,回荡在衡阳的水边。
本文原题为《秋日登洪府滕王阁饯别序》,全文运思谋篇,都紧扣这个题目。全文共分四段,第1段历叙洪都雄伟的地势、珍异的物产、杰出的人才以及尊贵的宾客,紧扣题中“洪府”二字来写;第2段展示的是一幅流光溢彩的滕王阁秋景图,近观远眺,都是浓墨重彩,写出了滕王阁壮美而又秀丽的景色,紧扣题目“秋日”、“登滕王阁”六字来写;第3段由对宴会的描写转而引出人生的感慨,紧扣题目中“饯”字来写;最后一段自叙遭际,表示当此临别之际,既遇知音,自当赋诗作文,以此留念,这是紧扣题中“别”、“序”二字来写。由此看来,全文层次井然,脉络清晰;由地及人,由人及景,由景及情,可谓丝丝入扣,层层扣题。
王勃(650—676),字子安,绛州龙门(今山西省河津县)人。隋末文中子王通之孙。六岁能文,未冠应幽素科及第,授朝散郎,为沛王(李贤)府修撰。因作文得罪高宗被逐,漫游蜀中,客于剑南,后补虢州参军。又因私杀官奴获死罪,遇赦除名,父福畦受累贬交趾令。勃渡南海省父,溺水受惊而死。与杨炯、卢照邻、骆宾王并称“初唐四杰”。其诗气象浑厚,音律谐畅,开初唐新风,尤以五言律诗为工;其骈文绘章絺句,对仗精工,《滕王阁序》极负盛名。于“四杰”之中,王勃成就最大。诗文集早佚,明人辑有《王子安集
南宋山水“四大家”有马远吗?《踏歌图》是谁的作品?
南宋四大家:李唐、刘松年、马远、夏圭。踏歌图是马远的作品。
马远:宋代杰出画家。字遥父,号钦山。原籍河中(今山西永济县附近),侨寓钱塘(今浙江
杭州)。南宋画院待诏。父世荣、伯父公显,兄逵,都是画院画家。初师李唐,能独辟蹊径,自成一家。
南宋光宗,宁宗两朝(约1190-1224年)的画院待诏。
马远艺术上克承家学而超过了他的先辈。马远在我国绘画史上享有盛誉,与李唐、刘松年、夏圭并称为南宋四大家。他的山水画成就最大,独树一帜,与夏圭齐名,时称“马夏”,成为绘画
史上富有独创性的大画家。
马远艺术上克承家学而超过了他的先辈,他继承并发展了李唐的画风,以拖技的多姿形态画梅树,尤善于在章法大胆取舍剪裁,描绘山之一角水之一涯的局部,画面上留出大幅空白以突出景观。这种"边角之景"其特点正如前人所指出的"全境不多,其小幅或峭峰直上而不见其顶,或绝壁直下而不见其脚,或近山参天而远山则低,或孤舟泛月而一人独坐",予人以玩味不尽的意趣。
风格独特,富有诗意。画水能表现出在不同环境气候下的种种形态。其花鸟作品善于在自然环境中描绘花鸟的神情野趣。所画人物,取材广泛,多画佛道、贵族、文人雅士、渔樵、农夫等,闲雅轩昂,神气盎然。马远在当时影响极大,有独步画院之誉,与李唐、刘松年、夏圭并称南宋四家,又与夏圭并称马夏。有《踏歌图》、《水图》、《梅石溪凫图》、《西园雅集图》、《孔丘像》等传世。
记载中马远的绘画作品数量较多,但流传至今的已屈指可数。重要作品有故宫博物院收藏的大幅作品《踏歌图》、《水图》、《梅石溪凫图》,及《寒山子像》、《孔丘像》、《石壁看远图》、《高阁听秋图》等一些小幅真品,台北故宫博物院收藏有《华灯侍宴图》,美国纳尔逊博物馆收藏有《西远雅集图》卷,上海博物馆收有三幅:《松下闲吟图》、《倚松图》和《雪屐观梅图》,还有少量作品散落在世界其他博物馆及私人收藏家手中。
市场中已不易见到马远作品,但偶而也会有藏家拿出来作交易。1986年纽约苏富比公司拍卖过马远的《山水十开册》,作品为绢本,以31。9万美元成交,
以后几年未见交易记录。
他画树石等用郑虔的淡彩法,又颇类于巨然。下笔严正,用雄奇简红的笔法,水墨苍劲的大斧劈皴,以坚实、爽朗有力的浅染来描写江南雄伟壮丽的山川。兼画人物、花鸟,作人物有轩昂闲雅之气,与同时的夏
,号称“马夏”。他善作平视或仰视的
还木有评论哦,快来抢沙发吧~